AFFECTS - Création 2026

C’est un projet singulier que Céline Garnavault et Thomas Sillard ont éprouvé au plateau, tout récemment, à Châtellerault (Vienne), où elle était accueillie en résidence. Un projet sur les émotions, qui lui tient tout particulièrement à coeur. Sur plusieurs créations, le duo a mis en débat la relation aux objets en la tenant « pour un endroit politique ». De ce point de départ, tout un questionnement sur le rapport au pouvoir, au collectif et donc à soi, a pu émerger. Lauréate de l’appel à projets « recherche et création» de la DGCA (2025), la compagnie est justement accompagnée dans sa démarche par trois chercheuses : Dinaïg Stall et Julie-Michèle Morin du groupe Formes de l’UQAM à Montréal et Emma Merabet du laboratoire Passages XX-XXI - Université Lyon 2. Artistes et universitaires travaillent sur un projet intitulé À l’écoute des objets. Face à soi-même Dans cette rencontre avec soi, Céline Garnavault s’est plus particulièrement penchée sur le rapport que nous entretenons avec nos affects, nos émotions, souvent corsetés par toute une série d’injonctions. « La construction de notre rapport aux émotions est encore très genrée. On demande vite aux petits garçons de les cacher, de les garder profondément en soi, tandis que les petites filles, et les femmes, sont assignées à gérer celles des autres avant les leurs ». Il s’agit, ici encore, d’un sujet dont la dimension politique est évidente. De sa capacité à gérer ses propres émotions, ou non, à se laisser déborder par elles et à les dominer, Céline Garnavault a choisi de leur donner une forme, une réalité physique. « En fait, tout est parti, pour moi, de l’image des pelotes de réjections des rapaces. Ce qu’ils ne parviennent pas à ”digérer“, ils le laissent ainsi en dehors d’eux ». On était alors en 2019, le processus de recherche et de création était lancé. « Je voulais mettre en jeu l’imaginaire du corps et des émotions réprimées, celles que l’on somatise, que l’on cache et que, parfois, nous avons peur d’affronter tout au long de notre vie. » Objets de laine Il s’agissait donc d’accueillir ces émotions au plateau, de leur donner une forme. « Lors d’une résidence, à Oloron-Sainte-Marie, j’ai eu la chance de pouvoir rencontrer une artiste qui de travaille la laine, du mouton à la réalisation de formes très contemporaines. La laine, avec ses différentes teintes mélangées, c’était comme les pelotes de réjection auxquelles j’avais pensé. J’avais trouvé ce qui donnerait corps à mes émotions. Et puis, l’image était belle, j’allais en quelque sorte devenir la bergère de mes émotions ». Il restait à Thomas Sillard à travailler, avec un roboticien, sur la manière dont ces émotions allaient pouvoir prendre vie au plateau, se mouvoir, réagir et interagir. Au plateau, la recherche se poursuit. Les émotions ont, selon ce qu’elles portent en elle, des réactions bien différentes. Céline Garnavault va tenter de « les manipuler, les rassurer, aussi, parfois, de leur permettre de s’exprimer, de se livrer à moi ». Quant à la grande émotion, présente sur la scène, qu’elle domine de sa taille, c’est « une émotion enfouie, comme un héritage, qui me travaille et me fait un peu peur depuis toujours. Je tourne autour d’elle, pour mieux la circonscrire, je ne sais pas comment l’aborder. Au fil du spectacle, cette femme au plateau va vivre une vraie transformation. Ses émotions la mettent à nu, elles la consument. Là, devant nous, elle va s’ouvrir, être plus présente, plus fière et s ‘émanciper dans un rapport plus large et moins complexe à son existence. De ce projet, qui sera accessible à partir de 14 ans, Céline Garnavault et Thomas Sillard se doutent bien qu’il s’ouvrira de longues discussions après le spectacle. « Nous le voyons bien, témoigne la comédienne et metteuse en scène, le spectacle parle, en filigrane, des émotions propres à chacun. On a vu, lors des résidences, des spectateurs y projeter leurs propres affects ». Il reste encore beaucoup de travail à l’équipe de La Boîte à sel, pour travailler sur le mouvement, mais aussi les voix, « pensées comme des échos profonds, ou comme des polyphonies ». Un beau projet devrait donc voir le jour l’automne prochain.